A diferença entre arte e design
O tema do que separa arte e design é complicado e tem sido debatido por um longo tempo.
Artistas e designers criam composições visuais usando uma base de conhecimento compartilhada, mas suas razões para isso são totalmente diferentes.
Alguns designers se consideram artistas, mas poucos artistas se consideram designers.
Então, qual é exatamente a diferença entre arte e design? Neste post, vamos examinar e comparar alguns dos princípios fundamentais de cada embarcação .
Este é um assunto sobre o qual as pessoas têm opiniões fortes, e estou ansioso para ler os vários pontos de vista nos comentários.
Este post não é um guia definitivo , mas sim o ponto de partida para uma conversa, então vamos ter a mente aberta!
A boa arte inspira. Bom design motiva.
Talvez a diferença mais fundamental entre arte e design, com a qual todos concordamos, seja o propósito deles .
Normalmente, o processo de criação de uma obra de arte começa com nada, uma tela em branco. Uma obra de arte decorre de uma visão ou opinião ou sentimento que o artista tem dentro de si.
Eles criam a arte para compartilhar esse sentimento com os outros, para permitir que os espectadores se relacionem com ele, aprendam com ele ou se inspirem nele.
As mais renomadas (e bem-sucedidas) obras de arte de hoje são aquelas que estabelecem o vínculo emocional mais forte entre o artista e seu público .
Por outro lado, quando um designer se propõe a criar uma nova peça, quase sempre tem um ponto de partida fixo, seja uma mensagem, uma imagem, uma ideia ou uma ação.
O trabalho do designer não é inventar algo novo, mas comunicar algo que já existe, para um propósito .
Esse propósito é quase sempre motivar o público a fazer algo: comprar um produto, usar um serviço, visitar um local, aprender certas informações. Os projetos de maior sucesso são aqueles que comunicam de maneira mais eficaz sua mensagem e motivam seus consumidores a realizar uma tarefa.
A boa arte é interpretada. Um bom design é entendido.
Outra diferença entre arte e design é como as mensagens de cada um são interpretadas por seus respectivos públicos .
Embora um artista se proponha a transmitir um ponto de vista ou emoção, isso não quer dizer que o ponto de vista ou a emoção tenham um único significado.
A arte se conecta com as pessoas de diferentes maneiras, porque é interpretada de maneira diferente .
A Mona Lisa de Da Vinci foi interpretada e discutida por muitos anos. Por que ela está sorrindo? Os cientistas dizem que é uma ilusão criada pela sua visão periférica. Românticos dizem que ela está apaixonada. Os céticos dizem que não há razão. Nenhum deles está errado.
O design é o oposto. Muitos dirão que, se um projeto pode ser "interpretado", ele falhou em seu propósito.
O propósito fundamental do design é comunicar uma mensagem e motivar o espectador a fazer algo .
Se o seu projeto comunicar uma mensagem diferente da que você pretendia, e o espectador fizer algo com base nessa outra mensagem, ele não atenderá aos requisitos. Com um bom design, a mensagem exata do designer é entendida pelo espectador.
A boa arte é um gosto. Bom design é uma opinião.
A arte é julgada pela opinião, e a opinião é governada pelo gosto .
Para um entusiasta da arte moderna que pensa no futuro, a peça “My Bed” , de Tracey Emin, que foi escolhida para o Prêmio Turner em 1999, pode ser o auge da expressão artística.
Para um seguidor de arte mais tradicional, pode ser um insulto ao meio. Isso remonta ao nosso ponto sobre a interpretação, mas gosto é mais sobre gostos e desgostos particulares das pessoas, em vez da mensagem que tiram de uma peça.
O design tem um elemento de gosto, mas a diferença entre bom e mau design é, em grande parte, uma questão de opinião .
Um bom design ainda pode ser bem sucedido sem ser ao seu gosto. Se ela atinge o objetivo de ser compreendida e motiva as pessoas a fazer algo, então, seja bom ou não, é uma questão de opinião.
Poderíamos continuar discutindo esse ponto específico, mas esperamos que o princípio subjacente seja claro.
A boa arte é um talento. Um bom design é uma habilidade.
E quanto às habilidades do criador?
Mais frequentemente do que não, um artista tem habilidade natural . É claro que, desde tenra idade, o artista cresce desenhando, pintando, esculpindo e desenvolvendo suas habilidades.
Mas o verdadeiro valor de um artista está no talento (ou habilidade natural) com o qual eles nascem. Há alguma sobreposição aqui: bons artistas certamente têm habilidade, mas habilidade artística sem talento é indiscutivelmente inútil.
Design, no entanto, é realmente uma habilidade que é ensinada e aprendida . Você não precisa ser um grande artista para ser um grande designer; você apenas tem que ser capaz de alcançar os objetivos do design.
Alguns dos designers mais respeitados do mundo são mais conhecidos por seus estilos minimalistas. Eles não usam muita cor ou textura, mas prestam muita atenção ao tamanho, posicionamento e espaçamento, que podem ser aprendidos sem talento inato.
A boa arte envia uma mensagem diferente a todos. Um bom design envia a mesma mensagem para todos.
Isso realmente cai no segundo ponto sobre interpretação e compreensão. Mas se você tirar apenas uma coisa deste artigo, assuma este ponto.
Muitos designers se consideram artistas porque criam algo visualmente atraente, algo que eles ficariam orgulhosos de as pessoas pendurarem na parede e admirarem.
Mas uma composição visual destinada a realizar uma tarefa específica ou comunicar uma mensagem específica, por mais bonita que seja, não é arte . É uma forma de comunicação, simplesmente uma janela para a mensagem que contém.
Poucos artistas se chamam de designers porque parecem entender melhor a diferença. Os artistas não criam seu trabalho para vender um produto ou promover um serviço. Eles o criam apenas como um meio de auto-expressão, para que possa ser visto e apreciado pelos outros. A mensagem, se é que podemos chamá-la assim, não é um fato, mas um sentimento.
O que você acha?
Dependendo de como você olha, a diferença entre arte e design pode ser clara ou nebulosa. Os dois certamente se sobrepõem, mas a arte é mais pessoal, evocando fortes reações naqueles que se conectam com o assunto .
Vou deixar você com essa citação de Craig Elimeliah, que abordou esse assunto em um artigo fantástico para a AIGA, que descobri durante minha pesquisa para este post.
“Eu não pretendo ser um especialista em definir o que é arte e o que não é, mas sei que, se olharmos para as diferenças entre arte e design, veremos uma linha muito clara entre os dois.
Um engenheiro, se tiver as coordenadas exatas para colocar pixels coloridos diferentes em locais específicos, pode exibir um belo site ou anúncio simplesmente seguindo as instruções; A maioria dos projetos de design tem um conjunto detalhado de instruções e a maioria dos projetos é baseada nas tendências e influências atuais.
Um artista, por outro lado, nunca poderia receber instruções específicas para criar uma nova obra-prima caótica e única, porque suas emoções e sua alma estão ditando o movimento de suas mãos e os impulsos para o uso do médium.
Nenhum diretor de arte vai gritar com um artista por produzir algo completamente único, porque é isso que faz de um artista um artista e não um designer ”.
Leitura adicional e fontes
- Arte e design: qual é a grande diferença - Michael Brady, crítica da revista: 1998.
- Mona Lisa Smile: Segredos Revelados - BBC, 2003.
- O Prêmio Turner - Tate Britain, 2008.
- Tracy Emin - Wikipedia, 2009.
- Talento versus habilidade e experiência - Acland Brierty, 2005.
- Arte vs. Design - Craig Elimeliah, AIGA, 2006.
Se você quiser grandes cópias das imagens usadas neste post, para usar como papel de parede ou para qualquer projeto, você pode fazer o download abaixo.
Qual a sua opinião? Você acha que podemos fazer distinções mais claras entre arte e design? Ou você acha que eles se sobrepõem demais para serem realmente diferentes?