Semana passada, Serif lançado seu editor de bitmap Foto de afinidade e a resposta da comunidade de design tem sido extremamente positiva.

O fluxo de trabalho otimizado, o conjunto de ferramentas afinado e a interface hiper-responsiva tornam-no uma ferramenta de capacitação. Se vai ganhar tração suficiente para ainda estar conosco em 25 anos ainda está para ser visto, mas é um grande começo.

Ashley Hewson é a diretora administrativa da Serif. Ele lidera a equipe há quatro anos, tendo subido na hierarquia do serviço de atendimento ao cliente. Ash tirou algum tempo de sua agenda extremamente ocupada, para responder algumas das nossas perguntas sobre a ferramenta que algumas pessoas estão chamando de “matador de Photoshop”…

Webdesigner Depot: Affinity Photo está disponível há uma semana, que tipo de reação você já teve até agora?

Ashley Hewson: Eu tenho que dizer que a reação acabou de ser impressionante - nós simplesmente não conseguimos acreditar na quantidade de positividade que tivemos da comunidade sobre o aplicativo. Depois de 5 anos trabalhando nisso, você não pode imaginar como ele nos deixou orgulhosos, nós só queremos quebrar agora e torná-lo ainda melhor!

WD: Primeiramente, nós analisamos o Affinity Photo como uma versão beta pública em fevereiro. O que você aprendeu nesse período? As solicitações de recursos foram encaminhadas para a compilação ou foi simplesmente uma questão de resolver os problemas?

AH: A principal coisa que saímos do período beta, além de encontrar algum bug que existia, foi interagir com um grande número de fotógrafos profissionais. Esses caras conhecem suas coisas, e quando se trata de algumas das complexidades de coisas como processamento RAW, eles ajudaram muito a fazer melhorias maciças nessa área.

aplicar um gaussian blur como uma camada de filtro, você pode mascarar, apagar, desligar, etc., basicamente colocar filtros em um fluxo de trabalho não destrutivo

Alguns grandes recursos foram implementados durante o beta também - talvez o maior deles fosse o filtro ao vivo. Estes são fantásticos, basicamente eles funcionam da mesma forma que as camadas de ajuste, mas para efeitos de filtro. Então você pode aplicar um Gaussian Blur como uma camada de filtro, você pode mascará-lo, apagá-lo, desligá-lo, etc., basicamente colocando filtros em um fluxo de trabalho não destrutivo.

Outro recurso muito legal que adicionamos, que foi muito solicitado, foi salvar seu histórico de desfazer com o seu documento. Isso significa que você pode abrir um documento iniciado há alguns meses e ainda desfazer as coisas ou examinar as etapas que você seguiu como se nunca tivesse parado de trabalhar nele.

WD: o Affinity Designer e o Affinity Photo estão disponíveis no momento e esperamos que o Affinity Publisher esteja nos próximos seis meses. Você os vê como aplicativos individuais ou eles são muito uma suíte?

AH: Em primeiro lugar, devo dizer que o Affinity Publisher agora vai ser no ano que vem, então provavelmente um pouco mais de 6 meses. Mas sim, nós 100% os vemos como uma suíte.

Um dos principais pontos positivos da suíte Affinity é que todos os produtos compartilham o mesmo formato de arquivo. Assim, qualquer documento no qual você esteja trabalhando no Designer pode ser aberto no Photo ou no Publisher e vice-versa. Ele vai se livrar totalmente da grande viagem de ida e volta de ter que exportar coisas em formatos diferentes o tempo todo - eu acho que as vantagens do fluxo de trabalho só se tornarão verdadeiramente aparentes quando o Publisher for lançado.

com histórico de desfazer salvável ... você pode ver as etapas adicionadas ao documento de qualquer outra pessoa na equipe

WD: O alcance do Affinity é voltado para designers ou equipes individuais? Seu fluxo de trabalho favorece um ou outro?

AH: Eu não acho que particularmente favoreça ser honesto. A grande coisa para as equipes novamente é o formato de arquivo. Alguém poderia ter zombado de um panfleto no Designer, e outra pessoa poderia abri-lo no Photo para fazer um retoque na imagem e, em seguida, o primeiro cara abri-lo novamente no Designer para exportar para impressão. Também é claro que, com o histórico de desfazer que pode ser salvo ao trabalhar em um documento compartilhado, você pode ver as etapas adicionadas ao documento de qualquer outra pessoa da equipe.

WD: A maioria dos produtos da Serif são baseados no Windows. O que motivou a mudança para o Mac no intervalo de Afinidade?

AH: Nossos produtos baseados no Windows sempre foram muito focados no lado mais passatempo do mercado. Queríamos produzir algumas ferramentas profissionais realmente sofisticadas e, para alcançar o que queríamos, tínhamos de começar do zero. Com o mercado profissional, você tem que atender ao Mac, é claro, e também há coisas boas sobre o OS X do ponto de vista do desenvolvedor, o que realmente ajuda, por isso fazia sentido nos concentrarmos primeiro no Mac.

WD: Muitos designers baseados no Windows perguntaram sobre uma versão do Windows. Quanto tempo eles vão ter que esperar?

AH: Devo dizer que 80% de todo o código que escrevemos funciona em qualquer sistema operacional, portanto, do ponto de vista técnico, não há nada que nos impeça de fazer isso para o Windows também. Tenho certeza que virá eventualmente, mas agora nosso foco está em terminar o pacote para Mac. Desculpe, eu não posso realmente dar mais compromisso do que isso agora!

WD: É difícil falar sobre um aplicativo de bitmap sem mencionar o Adobe Photoshop. Você estava consciente das comparações inevitáveis ​​quando estava criando Affinity Photo?

AH: Bem, você não pode produzir um produto de edição de fotos sem que as pessoas façam comparações, mas não é algo em que estivéssemos particularmente conscientes ao desenvolvê-lo. Tendo em mente que não estávamos desenvolvendo apenas um produto de edição de fotos, a maior parte do nosso desenvolvimento estava produzindo uma arquitetura para um conjunto de produtos para vetor, raster e layout. Nós quase vemos a suíte como um único produto do ponto de vista do desenvolvimento - e, portanto, é realmente uma besta muito diferente de qualquer outra coisa disponível.

WD: Você é baseado em Nottingham, na Inglaterra. Metáforas de Robin Hood para um lado - e com todo o respeito devido a Midlands - tem sido muito longe, por exemplo, San Francisco, ajudou você a vencer seu próprio caminho?

AH: Ha, bem, eu não tenho certeza se a localização faz muita diferença em termos de bater o seu próprio caminho - as empresas em San Francisco estão nocauteando alguns produtos inovadores sem particularmente se inspirarem em outras empresas em suas proximidades. A principal coisa que você consegue de estar em algum lugar como São Francisco é um grande conjunto de talentos, eu acho - leva mais tempo para encontrar / recrutar um desenvolvedor de alto nível aqui do que estaria lá fora. Dito isso, a equipe que desenvolve o Affinity é uma que construímos nos últimos 15 anos e esses caras são muito especiais.

estabilidade, desempenho e fluxo de trabalho… consiga as três coisas fundamentais corretamente, então os designers podem entrar e projetar sem que o aplicativo atrapalhe

WD: Existem vários recursos no Affinity Photo que facilitam o design inovador - estou pensando em coisas simples como o ângulo de grade ajustável - a inovação de design foi um grande motivador para você ao planejar o aplicativo?

AH: As fundações principais ao planejar o aplicativo, bem na verdade toda a suíte Affinity, foram estabilidade, desempenho e fluxo de trabalho. Obviamente, você precisa de um conjunto de ferramentas forte também, mas se você tiver essas três coisas fundamentais certas, os designers poderão entrar e projetar sem que o aplicativo atrapalhe. Então eu acho que a partir desse ponto de vista, espero que facilite o design inovador.

WD: Você está obviamente feliz com a versão de lançamento do Affinity Photo, mas há um único recurso do qual você realmente se orgulha?

AH: Como um único recurso isolado, provavelmente, o pincel Inpainting, que remove objetos e localiza automaticamente outras áreas da imagem para serem clonadas para substituí-los. Quando eu vi pela primeira vez em ação, eu lutei para acreditar que não era um vento!

Além disso, acho que a melhor característica é o conceito de personas - espaços de trabalho diferentes para edição, liquidação, processamento e exportação RAW. É uma ótima maneira de manter o espaço de trabalho focado e remover muito inchaço.

Muito obrigado por tomar o tempo para responder às nossas perguntas.

Imagem em destaque, usa a vista da montanha por Theophilos Papadopoulos através da Flickr .