Criar uma marca é uma tarefa difícil. Há muito trabalho e pesquisa, e ainda mais tempo é necessário. Com a construção de uma marca, você também precisa estar bem ciente da linha fina que existe para criar um truque ou uma piada, já que eles não tendem a ter muita longevidade.

Há muitas maneiras de abordar o branding e o rebranding: você pode se concentrar nos números e na pesquisa; você pode se concentrar em clientes ou linhas de fundo; mas depois da sua abordagem, você tem que fazer movimentos. E acredito que a melhor maneira de construir uma marca é com design. Vamos quebrar essa linha de pensamento.

1. Não apenas logotipos, mas identidades visuais

Vamos primeiro corrigir o equívoco de que uma marca é um logotipo. Eu já ouvi isso muitas vezes antes e me encolho com o pensamento. Uma marca é tipicamente representada ou reconhecida pelo seu logotipo. Esta é geralmente uma das primeiras coisas feitas por uma marca ou empresa - eles vêm para designers e criam seu logotipo. É uma ótima coisa para fazer, mas não a única coisa que há para fazer.

As pessoas são visuais. Para criar uma marca reconhecível, você precisa acessar esse fato. Não se trata apenas de um logotipo, mas também de consistências. São as cores e fontes da sua empresa. São seus ícones, slogans e apenas o olhar ao redor. Se você trabalha em uma empresa profissional, não usa camisetas, usa roupas para trabalhar. É todo esse tipo de consistência visual que entra em uma marca.

Muito parecido com celebridades - eles são de sua própria marca e dependem fortemente de recursos visuais. O que você veste? Como eles se parecem? Até que eventos eles participam? Pense em alguém como Ke $ ha ou Lady Gaga, ficaríamos extremamente surpresos se eles aparecessem em uma cerimônia de premiação com um lindo vestido de baile. Isso porque eles têm uma marca visual clara.

Pense nas empresas também. Se você está comprando na Target, por exemplo, e por acaso estiver vestindo uma camisa vermelha e calça cáqui, você pode ser parado e questionado sobre o inventário. Por quê? Porque eles têm uma marca visual que vai de um logotipo muito reconhecível para a maneira como seus funcionários estão vestidos.

Com design, você tem a capacidade de controlar o que as pessoas vêem e como elas veem e lembram sua marca. Um logotipo é ótimo, mas uma identidade inteira é muito melhor.

2. Não apenas um web designer, um designer de interação

Uma coisa que tenho notado ultimamente sobre cargos é que metade deles está pedindo para você fazer coisas completamente alheias a eles. Por exemplo, algumas recepcionistas precisam essencialmente ser gerentes de escritório e representantes de vendas de clientes. Alguns assistentes administrativos são convidados a serem vendedores e designers gráficos. Alguns web designers são obrigados a ser - bem, desenvolvedores web e programadores. A jurisdição de muitos títulos começou a se expandir com as necessidades da empresa e com o que os indivíduos precisam saber para realizar seu trabalho.

Quando se trata de branding, acredito que isso é algo necessário. Por um lado, se você está tentando construir uma marca e tentar contratar um monte de pessoas diferentes para ter um monte de títulos diferentes, você provavelmente vai acabar de verdade, muito rápido. Por outro lado, você quer ter pessoas que entendam a construção da marca e não apenas como criar um site em um determinado período de tempo.

Na minha opinião, as marcas são empresas que colocam sua conexão com o cliente primeiro. As marcas são negócios humanizados e devem ser desenvolvidas como tal. Assim, por exemplo, posso não apenas ter um web designer ou desenvolvedor criando meu site, mas definitivamente vou ter um designer de interação ou pelo menos alguém que entenda essas preocupações. Um designer de interação é alguém que se esforça para criar produtos ou serviços úteis e utilizáveis. Seu entendimento se resume ao design centrado no usuário e como usuários reais acessam a web. Essa pessoa vai ajudar a minha marca a fazer sentido e ser fácil de acessar on-line.

Eu não estou apenas contratando alguém que é um pesquisador de mercado, mas vou contratar alguém que faça a pesquisa e use-a para ajudar a fortalecer minha conexão com os clientes e não com os resultados finais. É imperativo que as marcas reúnam grupos de funcionários que não farão um trabalho, mas que ajudem a projetar uma maneira de interagir com os clientes.

3. Não apenas idéias, mas protótipos

Se você é parecido comigo, você tende a ter uma nova ideia para cada novo dia. Eu acho que é um grande presente e tipo maldição de situação, mas é uma coisa maravilhosa quando você é capaz de realmente trazer a idéia.

Em qualquer indústria, se eu me sentar e começar a falar com você apenas sobre uma ideia que tenho, você pode estar interessado, mas não é tão entusiasmado. Você também acabará deixando toda a ideia para sua própria imaginação; o que parece, como é empacotado, como é usado mesmo. Com design, tenho a capacidade de criar exemplos e protótipos. Esses exemplos mais do que provavelmente o deixarão mais interessado, porque você pode realmente vê-los. Se eu usei uma interpretação 2D ou 3D, você tem menos equívocos.

Protótipos são úteis se você está tentando construir uma marca e se está procurando algum tipo de financiamento. Se você der uma olhada em algumas das melhores campanhas do Kickstarter, verá o que quero dizer. Eles geralmente têm protótipos que deixam as pessoas mais interessadas e investidas. Eles podem vê-lo e podem se imaginar ou a um amigo usando-o, em vez de usar sua própria imaginação, o que pode estar errado.

Esses protótipos não apenas obtiveram financiamento, mas também reuniram um pequeno número de pessoas que investiram nessa marca. Agora eles estão compartilhando e falando sobre o que é essencialmente apenas uma ideia. Os protótipos invocam os mesmos tipos de incentivo para clientes já investidos em marcas. As pessoas fazem isso com telefones celulares, sapatos, etc.

Controlar suas idéias com design é totalmente possível com a criação de protótipos.

4. Não apenas projetos, mas uma maneira de pensar

Você pode ou não ter ouvido falar do que algumas pessoas chamam de "design thinking". É basicamente uma maneira de pensar onde você aborda a solução de problemas criativamente. Afinal, o design é um método de solução de problemas e deve ser tratado como tal. Design thinking significa que nossos problemas não são resolvidos com soluções do passado, mas com criatividade e interesse pelo cliente e pela marca. Isso também significa que pessoas de negócios, contadores, gerentes e afins podem ser designers quando usam o design como uma maneira de resolver seus problemas.

Por que você faria isso? Porque o design tem muito poder e controle. Controla o que você sente, visualiza e muitas vezes aonde você vai. Marcas responsáveis ​​usam isso para criar conexões e se estabelecer com os consumidores. Se uma empresa deseja essa conexão, essa empresa precisa ter um profundo conhecimento de design, criatividade e inovação.

Algumas de nossas marcas favoritas hoje utilizam o design thinking e / ou têm CEOs que colocam o design em primeiro lugar. Pense em Steve Jobs ou Dieter Rams. Um cara como Mark Zuckerberg não está florescendo agora porque está pensando sobre os resultados e não sobre interação. A ideia não é dividir seus negócios em projetos de design diferentes, mas fazer de tudo um grande problema que é abordado de forma criativa.

Conclusão

Não posso enfatizar o quão poderoso é o bom design. É mais poderoso do que qualquer tipo de esquema de marketing ou técnica promocional que eu vi há algum tempo. As marcas que hoje são bem-sucedidas sabem disso e estão usando o design para florescer e praticamente dominar o mundo. Mudar seu negócio para uma marca é tão simples quanto aprender um bom design e pensar em design.

Quais são seus pensamentos sobre o papel do design na criação de marcas? Quais marcas você construiu? Deixe-nos saber nos comentários.