Frequentemente reclamamos das inúmeras limitações que enfrentamos todos os dias como projetistas.
De navegadores, a resoluções de tela, a interações do usuário, parece que estamos constantemente lutando para encontrar uma maneira de pensar fora da caixa minúscula de "melhores práticas", que estamos limitados por.
Limitações são abundantes, mas elas são realmente tão ruins? É possível, até mesmo, que eles realmente produzam resultados muito melhores do que se não os tivéssemos?
Ikea por exemplo , começa com o preço e depois retrocede. Sua principal preocupação é o preço do produto para o usuário final. Cabe aos designers criar algo atraente que se encaixe dentro disso.
37Signals escreveu um livro inteiro sobre como eles operam com restrições pesadas semelhantes ao criar aplicativos da Web; eles marcam uma data para o lançamento e então eles aderem a ele, não importa o que aconteça.
Sem restrições, as coisas podem ficar loucas. Não há melhor maneira de delinear isso do que olhar para uma plataforma com gerações de designs irrestritos que foram ... bem ... horríveis. Claro que estamos falando do nosso velho amigo, o Adobe Flash.
Agora eu não estou dizendo que todos os sites em Flash são ruins, ou que todas as pessoas que os fazem são designers ruins. Nada como isso. No entanto, permanece o fato de que, como uma plataforma, o Flash tem muito poucas limitações de design, o que levou a alguns sites Flash muito questionáveis em anos passados.
Os sites que eu estou falando são os que vão em tela cheia assim que eles carregam, tem alguma navegação maluca que envolve arrastar uma cenoura até um coelho e então esperar que uma animação grande termine antes que a próxima página carregue e você São apresentadas opções de navegação igualmente confusas.
Designers desses tipos de interfaces geralmente acham que são “divertidos” - mas os estudos de caso de usabilidade freqüentemente provam que eles não passam de uma explosão visual de acidentes de carro. Ser capaz de fazer muito com o Flash com relativamente pouco esforço é perigoso. Ele tira a mentalidade de "O que devo fazer?" E, em vez disso, promove a mentalidade de "O que posso fazer?"
Uma animação, gráfico, efeito sonoro ou interação sem propósito não é design, é decoração. A menos que o que você está adicionando ao design esteja de alguma forma contribuindo para a mensagem que você está tentando transmitir ao usuário, não vale nada.
A parte mais importante de qualquer projeto é a mensagem: um bom design envia a mesma mensagem para todos. Não deve deixar espaço para interpretação.
Pesquisando em detalhes, podemos observar algumas áreas-chave nas quais as limitações podem melhorar muito o design. A primeira dessas áreas é cor. Citado por Bill da GoMediaZine como a segunda regra de se tornar um designer mestre , limitar sua paleta de cores é extremamente importante.
Uma das maneiras mais fáceis de identificar um designer amador é quando eles usam todas as cores sob o sol em uma única peça. Então, até onde isso vai? Bem, como Bill diz: “Reduzir o número de cores que usamos em nosso design fará com que a peça pareça consistente. Basicamente, tudo parecerá que vai junto. Assim como o uniforme de uma equipe esportiva ou a marca de uma empresa, queremos um visual uniforme para as cores. ”
Pense em alguns dos melhores designers do nosso setor. A maioria, se não todos, tendem a usar uma paleta pequena, mas vibrante, para todos os seus designs. Essa é apenas uma das maneiras pelas quais reduzir o número de variáveis em um projeto pode torná-lo mais coerente, sucinto e até mesmo exclusivo.
A tipografia funciona de maneira semelhante à cor, se não em uma escala mais extrema. Salvo algumas exceções, o uso excessivo de muitas fontes em um único design pode se tornar confuso e até mesmo difícil de ler. O olho humano gosta de se estabelecer em padrões de reconhecimento, introduzindo novos tipos de tipos (trocadilhos) pode atrapalhar bastante isso e interromper a leitura do fluxo.
Geralmente, uma fonte sofisticada funcionará bem para cabeçalhos grandes e aumentará a aparência do design como um todo, enquanto o corpo-texto funciona melhor com uma fonte bastante padrão que é facilmente legível em tamanhos pequenos.
Você provavelmente não viu nenhum projeto usando o Zapfino para todo o texto do seu corpo a qualquer momento recentemente por essa mesma razão. Restringir nosso uso da tipografia, mais uma vez, contribui para um design geral melhor e mais forte.
Em termos de web design, estamos atualmente em um ponto muito interessante da história. Onde estão os tamanhos de tela? Alguns sites, especialmente os blogs conhecidos, estão começando a migrar para os layouts de estilo amplo de 1200px. Existem até adaptações do 960.gs Estrutura CSS como 1200.ws que suportam este movimento, mas é o caminho certo?
De um modo geral, os sites agora chegaram ao mesmo tipo de largura que uma revista impressa em resolução de tela. Há uma questão importante a ser feita aqui antes de considerar tornar seu site muito mais amplo, ou seja: por que as revistas impressas não são mais amplas? A resposta óbvia é que eles seriam irritantes de segurar e levemente grandes demais para serem transportados confortavelmente, mas há outra consideração importante também.
O olho humano só pode ler confortavelmente uma certa distância de um lado para outro. Chega um ponto em que você tem que começar a virar a cabeça de um lado para o outro para poder olhar para diferentes segmentos de uma página individualmente. Quando foi a última vez que você pegou em um jornal de folha larga em sua totalidade? As chances são de que você nunca faça. Você dobra ou lê um segmento de cada vez, virando a cabeça para ver cada área do papel.
Então onde isso significa que as telas estão indo? Algumas pessoas acham que continuarão se tornando maiores, mas aparelhos como o iPhone e o iPad sugerem que eles não vão crescer, mas vão melhorar. É ótimo poder encaixar mais coisas em um design maior e mais amplo, mas não se esqueça de considerar as repercussões. Às vezes, restrições de tamanho também podem ser boas.
O minimalismo é descrito principalmente como usando muito pouco de tudo, mas se você pensar mais analiticamente; O minimalismo é simplesmente o processo de aplicar uma camada extra de limitações aos projetos. Onde você normalmente se limitaria a duas ou três cores para um design, com o minimalismo você poderia dar um passo além e se limitar a apenas preto e branco. O mesmo pode ser aplicado a tipografia, espaço, contraste, conteúdo e quase qualquer outro elemento central do design.
Os produtos da Apple são um ótimo exemplo disso. Eles se limitam a cerca de seis portas nas laterais de seus laptops, onde outros laptops podem facilmente ter o dobro disso.
O iPod e o iPhone sempre foram notáveis não por causa de quanto eles têm, mas por pouco. Em uma geração de tocadores de MP3 de vinte botões, a Apple introduziu algo com quatro botões e uma roda, que passou a ser o dispositivo de música portátil de maior sucesso de todos os tempos.
Minimalismo não significa apenas usar menos de tudo, no entanto, isso significa usar algumas coisas muito, muito bem. Ações de Elliot Jay por exemplo , não usa muitos gradientes com excesso de zelo, bordas, caixas, barras ou qualquer outra das convenções de layout 'padrão' que vemos espalhadas por todas as galerias de CSS.
O foco principal para o design deste site é o espaçamento e posicionamento. Ao cortar muitas das outras variáveis, ele usa o posicionamento no máximo absoluto para transmitir níveis de hierarquia e importância. Simples, mas extremamente eficaz.
Realmente bons designers são sempre capazes de se destacar da multidão porque eles usam esses princípios e teorias como ponto de partida e, em seguida, construir em cima deles. Uma compreensão fundamental de todos os diferentes princípios do grande design é a melhor maneira de ser capaz de juntá-los em algo bonito.
Limitações podem ser boas, não, ótimas para o design. Usá-los a seu favor é um grande desafio e quanto mais limitações você impor a si mesmo além daquelas que já existem, mais um desafio se torna.
Se você conseguir trabalhar dentro de limitações rígidas, você pode criar algo genuinamente grande e genuinamente único.
Quando você começar seu próximo trabalho de design, tente colocar alguns desses princípios em prática. Existem áreas que você pode limitar muito mais do que normalmente? Tente trabalhar dentro de restrições mais restritas para realmente levar sua criatividade ao próximo nível. Você pode se surpreender com o que acaba produzindo.
O que você acha? Você usou limitações em seu trabalho para criar melhores designs? Você já descobriu que as limitações são realmente ruins? Deixe-nos saber suas histórias nos comentários abaixo ...